ÇAĞDAŞ SANATTA “SU” TEMASI ÜZERİNE DENEYİMLENEN SERGİLEME PRATİKLERİ

Author:

Year-Number: 2021-40
Yayımlanma Tarihi: null
Language : null
Konu :
Number of pages: 1095-1106
Mendeley EndNote Alıntı Yap

Abstract

İnsanın doğadan beslenmesi, onu keşfetmesi ve sonunda ondan ilham alması canlı yaşamının varoluşundan bu yana süregelen bir eylem olmuştur. Bu eylemin sürekliliğinde gelişen bilimsel ve teknik beceriler insanı doğa üzerinde egemen bir konuma getirmiştir. Sanayileşme ile birlikte hızlı bir tüketim kültürü etkisi altında küresel boyutta doğaya yönelik olumsuz etkiler gündeme gelmiştir. Doğal kaynakların tüketilmesi, hava kirliliği, atık sorunu, genetiği değiştirilmiş ürünler, yeşil alanların hızla yok olma durumu, soyu tükenmekte olan canlı türleri ve plastik kullanımının zararlarına kadar birçok problem çözülmeyi bekleyen çevresel sorunlar olarak karşımızda durmaktadır. Yeryüzü sanatı, ekolojik sanat, çevresel sanat gibi olumlu anlamda doğaya taraf olan ve sorumlu bir tutum benimseyen sanat hareketleri kapsamında çoğunlukla doğal malzemeler tercih edilerek yine doğanın kendisinin mekan olarak kullanıldığı/sunulduğu sanat eserleri günümüz sanatına yansımaktadır. Robert Smithson, Jason DeCaires Taylor, William Pye, Doug Aitken, Reformatif Mercan Habitatları, Christo ve Jeanne-Claude ve Cai Guo-Qiang farklı kültür, tarzları ve üretim biçimleri olan sanatçılardır. Tüm bu farklılıklarına rağmen bu sanatçılar çalışmalarında benzer bir malzeme kullanımı ile ortak bir fikrin sesi olarak tanımlanabilecek sanat eserleri ortaya koymuşlardır. Su, temelde sanatçıların ortak kullandığı bir malzeme özelde ise bir aracı konumundadır. Bazı eserlerde su teması, sanatsal üretimin merkezinde yer alırken bazılarında ise doğayı hatırlatıcı bir unsur olarak kullanılmaktadır. Bu çalışmada, çağdaş sanat pratikleri bağlamında suyun kullanılmasında taşıdığı anlam ve sergileme dilinin farklılığı/özgünlüğü hem fiziksel hem de estetik açıdan değerlendirilmiş ve eser analizleri yapılmıştır.

Keywords

Abstract

It has been an ongoing action since the existence of human life, feeding from nature, discovering it and finally being inspired by it. The scientific and technical skills developed in the continuity of this action have brought man to a dominant position over nature. With the industrialization, under the influence of a fast consumption culture, negative effects on nature on a global scale have come to the fore. Many problems such as the consumption of natural resources, air pollution, waste problem, genetically modified products, the rapid disappearance of green areas, endangered species and the harms of plastic use stand before us as environmental problems waiting to be solved. Within the scope of art movements such as earthly art, ecological art, and environmental art that take a positive attitude towards nature and adopt a responsible attitude, mostly natural materials are preferred, and works of art in which nature itself is used/presented as a space is reflected in today's art. Robert Smithson, Jason DeCaires Taylor, William Pye, Doug Aitken, Reformative Coral Habitats, Christo and Jeanne-Claude, and Cai Guo-Qiang are artists with different cultures, styles and modes of production. Despite all these differences, these artists have produced works of art that can be defined as the voice of a common idea with the use of similar materials in their works. Basically, water is a common material used by artists, and in particular, it is a mediator. In some works, the theme of water is at the center of artistic production, while in others it is used as a reminder of nature. In this study, the meaning of the use of water in the context of contemporary art practices and the difference/originality of the display language were evaluated both physically and aesthetically, and the work was analyzed.

Keywords